中川　雅仁	舘野　泉 さん
（なかがわ　まさと） 1961年北海道生まれ。北海道大学工学部卒。（株）エス・エー・エス会長。全国各地で真氣光しんきこうと呼ばれる氣を通して意識改革に精力的に取り組んでいるほか、奈良県生駒市にて意識改革を目的にした合宿『真氣光研修講座』を開催し、好評を博している。著書に『こんな癒しがあった！』（文芸社）、新刊『氣で生きる力が湧いてくる』（ごま書房）などがある。	（たての　いずみ） 1936年東京生まれ。60年東京藝術大学ピアノ科を首席で卒業。64年よりヘルシンキ在住。68年メシアン・コンクール第2位。同年よりフィンランド国立音楽院シベリウス・アカデミーの教授を務める。81年以降、フィンランド政府の終身芸術家給与を受けて演奏生活に専念し今日に至る。国内外で3000回を超えるコンサートを開催。100以上のCDをリリース。2002年脳溢血で右半身不随に。2003年に左手による演奏会で復帰。活動再開のドキュメンタリー番組がNHK放映され大きな反響をよぶ。左手によるCDに『風のしるし』、『タピオラ幻景』。エッセイ集『ひまわりの海』（求龍堂刊）。福島県南相馬市市民文化会館名誉館長。オウルンサロ（フィンランド）音楽祭音楽監督。日本シベリウス協会会長、日本セヴラック協会顧問など。

『風のしるし　左手のためのピアノ作品集』 avex

■仲の良い家族、身辺に溢れていた音楽

中川　ピアニストの舘野さんが脳溢血で右半身不随になられたあとに、左手だけで見事に復帰されたとお聞きして、私も大変感動しました。まず、その前に、どうして音楽の道に進まれたのか、その辺のことからおうかがいしたいのですが。

舘野　私の両親は共に音楽家でしたから、身辺にいつも音楽が溢れていました。戦後の物資が窮乏していた時代ですが、家にはアップライトピアノが２台とチェロ、ヴァイオリンなどいろいろな楽器がありました。兄弟は４人ですが、みんな音楽家になりました。両親が自宅で１００人くらいのお弟子さんに教え、兄弟がそれぞれの楽器の練習をしていました。小さい家でしたのに、「音がうるさくて勉強できない」とか、「自分の練習ができない」とか言ってケンカしたことは一度もないのですよ。どうやっていたのかなと、今でも不思議ですが。眉を吊り上げての英才教育などというのには縁がありませんでしたね。誰かがピアノを弾いている横で、学校の宿題をしていたり、絵を描いたり、時にはうとうとと昼寝をしたり、そうかと思うとぱっとセミやトンボを採りに飛び出して行ったりして、子供らしい自然なリズムが流れていたのですね。とても楽しかったです。

中川　ご家族が皆さん、仲が良かったのですね。そのエピソードだけでも、温かいものが伝わってきます。それで、芸大に進学なさり、卒業後はフィンランドにいらしたそうですが、なぜ北欧に？

舘野　中学生の頃に、スエーデンの女流作家セルマ・ラーゲルレフの『沼の家の娘』とか『地主の家の物語』などを読んだのがきっかけで、北欧文学にのめりこみました。ノルウェーのハムスン、フィンランドのシッランパー…３人ともノーベル文学賞を受賞していますが、あと、デンマークのヤコブセンやブリクセンも大好きでよく読みました。そして、中学、高校と慶応だったのですが、学校で海外文通を仲介していたので、私も北欧４ヶ国に手紙を書いて出したのです。そしたら、フィンランドの学生だけが返事をくれ（笑）、文通するようになりました。

中川　その辺から細い糸が繋がって、北欧とご縁ができたのですね。

舘野　まぁ、そうかもしれません。大学卒業２年後に、年間ヨーロッパを見るチャンスを与えられて、パリに２ヶ月、ミュンヘン、ソ連を巡り、ヘルシンキにも２ヶ月滞在して帰国しました。そして64年に、今度はフィンランドに行こうと、目的も期間も全く決めずに飛び立ちました。それが、もう40年にもなるのですから。

中川　芸大を首席でご卒業なさって、当時既にずいぶんご活躍されていたと聞いていますが、どうしてフィンランドに決めたのですか？師事したい先生がいらしたのでしょうか。

舘野　私は、大学卒業後は誰に師事したこともありません。演奏活動をしたり教えたりすることが武者修業のようなものだと思っていました。その頃はフィンランドと言っても、多くの日本の人はシベリウスくらいしか知らなかったと思いますよ。シベリウスは、もちろん「フィンランディア」などを創った、フィンランドの有名な作曲家ですが。
　そういう日本人にはなじみのない国でしたから、周りの人にも不思議がられました。若くて才能もあり、発表のいいチャンスも得ていて、順調にキャリアを積んでいける道が拓けているのに、なぜ恵まれた環境を捨てて、そんな田舎に行くの？という感じがありました。
　私は音楽ばかりでなく、文学、絵画、演劇などにも興味がありました。両親が宇野重吉さんたちとも交流があり、演劇をなさる方々もよく我家にお見えになっていました。私は、幅広く伝統や文化に触れ、また自分自身を見つめたいと思っていたのです。音楽も、この曲はこうですから、こう弾きなさい、と解釈や演奏方法を押し付けられるのはいやでした。日本やフランス、ドイツなどのヨーロッパの国々を、適当な距離を置いて観たいとも思いました。
　北欧は氷点下30度、40度になる冬が半年も続きます。森や湖は手付かずに残されています。そういうところに生活している人たちの人情に触れてみたかった。厳しい自然の中で、少ないものを大切にしながら素朴に生きている…そういうところに惹かれました。

中川　それにしても40年も前に、日本から遠く離れて、生活環境の全く違う国によくいらっしゃいましたね。

舘野　そうですね、まだ外貨も持ち出し制限されていて、自由に外国にいける時代ではありませんでしたから。でもね、私は北欧に限らず、世界のどこに行っても、前から知っているような感じがあって、スッと受け入れられて、違和感がないのです。
　幸いなことにフィンランドに行った直後から演奏活動の場が与えられ、それがどんどん広がって、各国を旅して周り、日本にもたびたび帰国していました。日本に居ても、ヨーロッパ、或いはロシア、アジア諸国、中近東、オーストラリアに居ても、私は異国にいるというストレスを感じないのです。
　妻はフィンランドの歌手で、唯一の国立音楽大学であるシベリウス・アカデミーで教えています。私も一時期そこの教授でしたが、演奏生活と教えることは両立できないと思い、もう20年ほど前に一切教職からは離れました。息子はヴァイオリニストです。シカゴに４年間留学していましたが、帰国して１年間の兵役義務を終え、今はヨーロッパ、アメリカ、日本で広く演奏活動をしています。いま日本に来ていますが、実は今日、１月25日が彼の31歳の誕生日なんですよ。

中川　それはおめでとうございます。舘野さんのご家庭も

舘野　さんが育った環境と同じように、ご家族の仲が良くて、また音楽が溢れているのですね。

舘野　そうですね。そして、娘のパートナーはギリシャ人で、彼らの息子、私たちにとっては初孫なんですが、その彼が１歳４ヶ月になるのです。ロメオというのですが、ミドルネームはイズミって…そう私の名前なんです（微笑）。

中川　それは可愛いでしょうね。それにしても、日本、フィンランド、ギリシャと、ご家族が世界に広がっている感じですね。
　ところで、ピアニストとして世界的に活躍されていた舘野さんが、倒れられたのが…。

舘野　２００２年１月９日でした。

■左手で弾いた途端に閉ざされた氷が溶けた

舘野　演奏生活40周年記念リサイタルを全国で行った翌年のことでした。フィンランドで演奏していて、あと１分くらいで曲が終わるというときに、何だか右手が重いのです。右手の動きがだんだんと遅れてきて、どうしたんだ、どうしたんだと思いながら、最後の和音を左手でバンと弾いて、立ち上がって挨拶して２、３歩、歩いたところでバッタリ倒れました。脳溢血でした。
　脳の出血部分は直径３センチくらいあったそうですが、メスを入れられない場所だったので、血は自然に身体に吸収されるままにして、機能回復のリハビリをすることになりました。

中川　私の父も59歳のときに脳溢血になりました。ステージの上で皆さんに氣を中継し終えて、舞台の裾に戻った途端に倒れたんです。やはり手術はせずに、３ヶ月で復帰しましたが、右半身に多少麻痺が残りました。舘野さんは、今お見受けしたところ、麻痺があるとは思えないほどですが、当時はいかがでしたか。

舘野　倒れた当初は、右半身は全く動かず、話すこともできませんでした。１ヶ月は重症でしたが、回復が早く「あなたは、大変いい身体をしていますね」とお医者さんにびっくりされました。北欧の病院のリハビリは、記憶・精神状態のケア、手を使って細かい作業、発音発声、スキーのストックを使って歩行の訓練という内容でした。
　医者が驚くほどの回復でも、右手はどうしても動きませんでした。歯ブラシも、髭剃りも、顔の方を動かして行っていました。こんな状態ですから、ピアニストとして終わりだと宣告されたのと同じことでした。そんな私を慰めようと、「左手だけで弾くための曲もあるから」と言う人もいました。でも、そう言われると、
　そんな特殊な曲だけを弾いて人生終わるのかと、情けなくて腹が立ちました。また、「今まで忙しく働いてきたのだから、これからは奥さんと旅行でもして、年金生活でのんびり平穏に暮らせばいいじゃないか」と言う人もいましたが、これも腹立たしかったです。
　自分が生きている実感を得られるのは、音楽をすることでした。それも聴くだけじゃない。弾くことなのです。それも、家の中で独りで弾いているのではなく、私にとってはステージで聴衆の方々の前で弾く、それが大事なのです。

中川　私たちは、見えないものを全て"氣"と呼んでいます。舘野さんから発せられたピアノの音色は舘野さんの氣が含まれていて、それが聴いている人たちの心や魂に響き、それがまたステージ上の舘野さんのところに戻って来て…と、氣の交流が生まれ、感動を呼び起こすのでしょう。

舘野　その通りです。ステージで弾けば、自分の音楽がどのように聴衆に伝わり、受け取られ、そして、どう自分に還ってきたかが分かるのです。電波とか電磁波を受けたような実感がある。私は、そのような交感が欲しかったのですね。幼少の頃から音楽を通して人々と繋がってきましたから、自分から何も発信できず、人からは何も還ってくるものもない、そのような世界では命を失くしたように思いました。

中川　演奏活動が舘野さんの生きがいであり、喜びだったのですね。

舘野　好きとか楽しみといったことだけではなく、人生そのものだったのです。そこから切り離されてしまった毎日は、辛く耐え難いものでした。そんな私に、あるとき息子がブリッジという英国の作曲家が書いた楽譜を、何も言わずに黙ってピアノの上に置いていったんです。それは、左手のために書かれたものでした。
　何日かして、私はフトその楽譜を取り上げ、そして弾いてみたのです。その瞬間、私の取り巻く世界がパッと開けて、動き始めました。それまで、私は氷の中に閉ざされているかのようでした。何も動かない、何の香りもしない、何の味もしない、そういう世界に置かれていました。
　北欧の冬は半年も続きます。氷と雪に閉ざされた長い長い冬。それが４月の終わりになると湖や海の氷が溶け始めて、水がうねりだし、命がそこに芽吹いて溢れてくる…私はそういう北欧の春が始まる瞬間が大好きでした。ピアノに触れて音楽が流れ出た途端、まさに、その喜びが蘇ったようでした。そして初めて分かりました。手が１本であろうと、２本であろうと音楽はできるんだ、と。人と繋がっているという実感を覚え興奮しました。人と繋がっている、世界と繋がっている、そういう喜びが溢れてきたのです。

中川　何も言わずに楽譜を置いていかれた息子さんの、お父様に対する深い優しさを感じます。息子さんのそういういい氣が伝わったこともあると思います。

■左手の曲は５００以上、友人達も作曲を

撮影：満田 聡

舘野　私が左手だけで演奏を再開したいと言うと、今度は多くの人が反対しました。音楽評論家も「功成り名遂げたあなたが、今更みっともないじゃないですか。お止めなさい。カムバックするなら、両手が揃ったときになさい」と。でも、右手が動くのはいつなんですか。いつまで待てば、いいのですか…そうでしょう。

中川　うちの会員さんも病気の方がたくさんおられます。治ったら、元通りになったら…と、苦しみの中で待っているのではなく、今、できることをしてみる。それが大事ですね。舘野さんのお話に勇気づけられます。それにしても、人からいろいろとマイナスのことを言われると自信をなくしたり、プレッシャーになったりしますが、よく思い切られましたね。

舘野　元のように両手で演奏できれば、それはそれで素敵だと思います。でも、左手だけでも、両手の時と少しも変わりなく音楽が伝えられる。もしかしたら、左手だけだからこそできるのだという表現、強さや優しさがあるとさえ思うことがある。だから、いまの状態で何の不満不足もないのですよ。やることは、いっぱいあります。私も知らなかったことですが、左手のための作品というのは、もう２００年以上前からあって、現在までに分かっているだけでも５００曲以上もあるそうです。

中川　え、そんなにたくさんですか。

舘野　左手だけになっても音楽をやりたかった人が、それだけ多かったということでしょうね。近代では、第一次世界大戦で右手を失ったウィツトゲンシュタインというウィーンのピアニストですが、名門出身の大金持ちで、この人が多くの作曲家に委嘱して、自分が演奏するための左手の作品をたくさん書いてもらっています。「左手のための」と言うと、両手でやることを片手でするので、どこか省いて易しく簡単に書き直していると思う方が多いのですが、それは違うんです。両手でするのと同じことを、左手だけでやるから、かえって難しくなりますね。左手だけで全ての鍵盤をカバーしなくてはなりませんから、それだけ運動量が増します。たいへん弾きづらい、不自然な姿勢をとらざるを得ないときもあります。右端の高音部の鍵盤を弾くようなときですね。
　間宮芳生さん、林光さん、吉松隆さん、菅野浩和さんといった作曲家の方々が、私のために左手の作品を書いてくれました。フィンランドの作曲家ノルドグレンは、「小泉八雲の『怪談』によるバラード」という素晴らしい作品を書いてくれました。彼は１９７０年代初頭に日本に３年間住んでいたこともあり、奥さんは大阪の方です。

中川　多くの素晴らしいご友人に恵まれて…。

舘野　そうです。とても有り難いと思っています。林さんの「花の図鑑・前奏曲集」は、吉松さんの「タピオラ幻景」や末吉保雄君の新作「土の歌・風の声」、それに谷川賢作さんの作品とあわせて、この５月にサントリーホールや大阪、札幌、福岡、仙台などで演奏することになっています。

中川　倒れられたときは、大分麻痺が残っていたとうかがいましたが、今は右手もずいぶん回復されて動くように見えます。左手だけでもピアノを弾くようになられて、喜びのプラスの氣が巡り、それが右手の機能回復にいい影響を及ぼしたのかもしれませんね。これからしばらく日本で演奏会をなさるご予定ですか。

舘野　右手は、曲によっては何とかゆっくり弾けるところまで回復しましたが、演奏会で弾くというところまでは、とてもとても…。まだ、そんなレベルではありません。演奏会ですが、２月中は日本フィルと九州公演、３月はフィンランド、４月中旬から６月まではまた日本、７、８月はフランスやフィンランドで演奏し、９月からは再度日本でと、渡り鳥のような生活です。11月には70歳になります。

中川　古稀を迎えられるのですね。おめでとうございます。今日はフィンランドからお帰りになったばかりでお疲れでしたでしょうに、ありがとうございました。益々のご活躍をお祈りしています。
（２００６年１月25日東京・「ジャパン・アーツ」にて構成◎須田玲子）

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